Ao lançar mão da serigrafia busco chamar atenção para as contradições decorrentes da expansão  da " Nova Fronteirra Agrícola ", cujos princípios se baseiam na tecnologia e mecanização das produções, com alta produtividade e geração de "riquezas ". Na interface dessa expansão agrícola está  a aceleração do desmatamento do Cerrado que, por sua vez, contribui direta e indiretamente para a extinção da flora e fauna.

Inspirada pelo Cerrado da minha infância e pelo cajueiro no meu quintal, busco, por meio da xilogravura, registrar a devastação desse bioma tão precioso pelas carvoarias e outras formas de degradação. Minhas obras refletem a violência silenciosa dessas práticas, que dizimam o Cerrado e sua rica biodiversidade. Cada linha e corte nas gravuras são um ato de resistência, preservando a memória de um lugar que já foi repleto de vida e abrigo para inúmeras espécies, agora ameaçado pela exploração e pelo descaso.

A poética deste trabalho é profundamente conectada com minha experiência artística, atravessada por temas que envolvem o meio ambiente, desenvolvida ao longo de anos por meio de desenhos, xilogravuras e graffiti. As aves representam a força e beleza dos biomas ondem vivem, se adaptando a eles e, muitas vezes, responsáveis por sua manutenção. Estas aves foram escolhidas por serem por suas características únicas, além de serem exuberantes e misteriosas.

Muito tempo antes de me interessar e produzir artes, eu sempre fui um pescador por vocação, desde criança, e provavelmente isso tenha me feito tão apaixonado pela natureza.

Além disso, a água sempre foi o meu elemento fundamental. Certamente, esses fatores influenciam e se apresentam de forma constante na minha produção artística. Utilizar os esqueletos dos peixes típicos da nossa região, o majestoso Tocantins, é uma forma de mostrar o impacto direto causado pela degradação do nosso berçário das águas, o cerrado. Através dessa série de gravuras, eu busco fazer uma espécie de radiografia da tão degradada saúde desse importante habitat. Expondo, dessa forma, a precariedade da sua saúde e o estado de vulnerabilidade atual do nosso bioma, decorrente da falta de consciência e cuidado com o meio ambiente.

Para o álbum de gravuras "Cerrado Tocantinense" do Nugrato, pensei em destacar o aspecto cultural, especialmente os povos tradicionais que habitam esse bioma. Assim, escolhi retratar crianças Inys como símbolo de resistência e perpetuação futura desses povos e suas ricas culturas. Os Inys, também conhecidos como Karajás, são um grupo indígena que vive no estado do Tocantins, na Ilha do Bananal. Eles são conhecidos por suas tradições culturais vibrantes, incluindo danças, músicas e rituais que celebram a natureza e a vida comunitária.

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Essas culturas vivem em simbiose com o Cerrado, um bioma crucial para o Brasil, mas que tem sido devastado pela monocultura industrial. Os Inys, com seu profundo conhecimento ecológico e práticas sustentáveis, representam a harmonia possível entre o ser humano e a natureza. Através das gravuras, espero capturar a essência dessa relação e a importância de preservar tanto o bioma quanto as culturas que dele dependem.

Os artistas Cláudio Montanari, Marina Boaventura, Pablo Marquinho, Tiago Beraldi e Vone Petson expressam sua estética e voz na defesa do Cerrado. As gravuras do Nugrato refletem a beleza única e a complexidade do Cerrado, transmitindo sua riqueza natural e cultural.